Lost After Dark Promo Still by Melissa Connors

UN DEBUT DESLUMBRANTE: Entrevista con el director / guionista de “Lost After Dark” Ian Kessner

Publicado el 1 de septiembre por Anchor Bay Entertainment, Perdido después del anochecer es un homenaje cariñoso e increíblemente divertido a las grandes películas de slasher de la década de 1980. Soy un gran admirador del subgénero slasher, y los cineastas dieron un jonrón con este lugar en homenaje, que presenta efectos prácticos de la vieja escuela, asesinatos creativos y un ambiente retro perfectamente en el punto 80. La película marca el debut como director del escritor / director Ian Kessner, con quien tuve la suerte de hablar en profundidad sobre su gran entusiasmo por el cine.

El director Ian Kessner en el set de Lost After Dark


Ian, muchas gracias por tomarse el tiempo de hablar conmigo sobre Lost After Dark. Soy un gran fan. ¿Puedes empezar diciéndome de dónde sacaste la idea / inspiración para esta película?

La inspiración para la película vino del guión. Cuando leí el borrador original del coguionista Bo Ransdell, simplemente me devolvió a las películas de terror que amaba mientras crecía, y supe entonces que quería hacerlas.

¿Cuáles fueron algunos de los desafíos únicos que enfrentó al intentar hacer esta película?

¡Esa pregunta podría ser la premisa de un libro! Habían tantos. Algunos de los grandes estaban recaudando dinero como director por primera vez, luchando por aferrarse a elementos del guión, que incluían algunos giros poco convencionales, y teniendo que trabajar bajo un calendario de preparación y rodaje extremadamente ajustado con muy poco dinero.

A diferencia de muchas películas “retro-cool” que intentan proporcionar comentarios irónicos sobre el género, esta película se sintió como una auténtica carta de amor a las películas slasher del pasado. ¿Fue esto intencional? Si es así, ¿qué es lo que amas tanto del subgénero slasher?

Definitivamente fue intencional. El tono es fundamental a la hora de contar una historia. Bo y yo realmente queríamos ser fieles al subgénero slasher que nos influyó en nuestra juventud, sin burlarnos de él. Queríamos cumplir con las muertes creativas que los fanáticos del terror esperan de las mejores películas de ese período. Así que en lugar de hacer una parodia abierta, que Grito Ya clavado a la perfección, decidimos jugarlo con claridad y hacer una película de terror divertida que se sostuviera por sí sola. Cuando miras Lost After Dark, es de esperar que sientas que en realidad se filmó en los 80 en lugar de algo producido hoy.

Perdido después del anochecer

Detrás de escena con la actriz Lanie McAuley (Crédito de la foto: Mellssa Connors)

¡Absolutamente! Realmente lograste esa apariencia de los 80. Si puede, cuéntenos sobre la colaboración con el coguionista Bo Ransdell. ¿Cómo surgió la idea? ¿Tienen planes de trabajar juntos en el futuro?

Me encontré con el primer borrador de Bo para la película y me enamoré de él. Luego lo contacté y lo opté. Después de eso, trabajamos juntos en varios borradores y luego le llevé la película al productor independiente Eric Gozlan de Goldrush Entertainment para que la financiara. Eso fue en 2010. Desde entonces, Bo y yo nos hemos asociado con éxito en múltiples proyectos tanto para cine como para televisión. Nos encanta trabajar juntos y no preveo que eso termine pronto.

¿Cuál ha sido tu parte favorita de esta experiencia?

Mi parte favorita de la experiencia ha sido la reacción, ya sea ver la película con una audiencia y escucharlos reír y gritar en los lugares correctos, o interactuar con los fanáticos de la película en las redes sociales a quienes les encantó, simplemente saber eso La gente disfrutó del viaje, es tan gratificante y emocionante considerando la cantidad de sangre, sudor y lágrimas que se necesitaron para hacerlo.

Captura de pantalla 31/10/2015 a las 12.45.56 p.m.

Jesse Camacho como Tobe (crédito de la foto: Melissa Connors)

Definitivamente es un favorito de los fanáticos. Parte de eso se debe a los efectos prácticos excepcionales de la vieja escuela en esta película. Cuéntanos sobre el equipo de FX que trabajó en esta película.

Al tratar de dar vida a las muchas muertes en el guión, quería confiar en los efectos prácticos tanto como fuera posible para emular las películas clásicas de slasher de la época que estamos celebrando. En preparación, mi brillante diseñador de producción Peter Mihaichuk y su equipo, que incluía a nuestro increíble maestro inmobiliario Matthew Ellis, prepararon una lista de asesinatos para que trabajemos. El talentoso Luc Benning fue contratado como nuestra clave de efectos especiales, junto con la igualmente talentosa Trina Brink para el maquillaje SFX junto con la ayuda adicional del maravilloso Scotia Boyd. Eric Bryson, nuestro magnífico coordinador de especialistas, también fue clave en la ecuación. Juntos revisamos el guión y lo descubrimos todo. Que era una maravilla.

¿Tenías una visión muy específica de lo que querías ver en pantalla cuando se trataba de FX? ¿Alguna fuente de inspiración en particular de la que sacaste?

Peter y yo miramos mucho del trabajo de Tom Savini, ya que él es prácticamente el gurú del maquillaje de efectos especiales de terror y las muertes de ese período. Viernes 13 fue una gran inspiración, otra fue Feliz cumpleaños para mi. La lista continua. También hay un guiño divertido a Fulci’s Zombi 2 en la película muchos fans se dan cuenta.

Me encanta Zombie 2, y la referencia era una de mis favoritas. ¿Hay alguien en el mundo de FX con quien más le gustaría colaborar en películas futuras?

Tom Savini, Rob Bottin y Rick Baker son genios. Me sentiría honrado de trabajar con cualquiera de esos maestros de la vieja escuela. Principalmente por su artesanía increíblemente hábil y su enorme imaginación, pero también por escuchar las muchas historias detrás de escena que deben tener que contar.

Captura de pantalla 31/10/2015 a las 1.09.51 p.m.

Drifter Kill (crédito de la foto: Elly Dassas)

Esta película marca su debut como director de largometraje. ¿Qué tan feliz estás con el resultado de esta película? ¿Algo que hubieras hecho de otra manera sabiendo lo que sabes ahora?

Ha sido un camino largo y duro para llegar a este punto de mi carrera. En el análisis final, estoy extasiado con el resultado de la película. Seguro que hay tomas / escenas que me hubiera gustado haber conseguido y que fueron sacrificadas porque no teníamos el tiempo o el dinero, pero al final no eran necesarias. Cuando me encontré al azar Quentin Tarantino tal vez una semana después de terminar el rodaje, estaba lamentando el hecho de que al menos el 20% de las cosas que esperaba filmar me perdí. Me mantenía despierto por la noche. Le pregunté cómo lo maneja, asumiendo que ni siquiera él puede conseguir todo lo que quiere.

Quentin me recordó que probablemente obtuve un 20% de material adicional a través de accidentes felices que nunca planeé, lo que en general hizo que la película fuera mejor. Dijo que esas dos cosas se equilibran entre sí y no seguir sudando. Él estaba en lo correcto. Después de eso, pude concentrarme en lo que había obtenido y aprovecharlo al máximo. Cuando veo el corte final de la película, ahora estoy emocionado. Verlo todo junto como lo había imaginado es realmente un sueño hecho realidad.

¡Eso es genial! Deberías estar increíblemente orgulloso. En el futuro, ¿te ves apegado al género de terror o tienes planes de expandirte a otros géneros cinematográficos?

Siempre he sido un gran fanático del cine de género. Realmente amo el terror, la ciencia ficción y la fantasía. También soy un gran fanático de la comedia. Todo lo cual se considera cine de género.

Así que definitivamente me veo siguiendo ese camino. Creo que la gente va al cine a reír, llorar o gritar, y cuando puedes hacer algo de eso bien en el contexto de una historia satisfactoria, el público tendrá una respuesta emocional. Si todo lo que pueden decir después de ver una película es que fue interesante, tienes un problema.

Robert Patrick como Sr.C (crédito de la foto: Matt Seguin)

Robert Patrick como Sr.C (crédito de la foto: Matt Seguin)

Ya que has tenido tanto éxito con este brillante homenaje a los slashers de los 80, tengo que preguntarte … si podrías rehacer cualquier película de slasher de los 80, ¿cuál sería y por qué?

El clásico de culto Figura de cera. Ya tenemos un guión fantástico, un productor fuerte y la bendición del cineasta original, Anthony Hickox. En Figura de cera un grupo de niños se encuentran atrapados en un museo de cera ambulante con exhibiciones aterradoras de películas de terror pasadas: piense en vampiros, hombres lobo, un asesino en serie, etc. una película de terror y debo luchar para sobrevivir o convertirme en una de las figuras atrapadas en las pantallas, lo que me permite, como fanático del terror, recrear lo mejor que el género tiene para ofrecer. Entonces, en un nivel, la película se reproduce como una película de terror, en otro, es una película de meta-terror un poco como Cabaña en el bosque. ¡Ahora todo lo que necesitamos son los derechos de remake de Lionsgate y estamos en camino!

¡Guau! Estoy más que emocionado. Waxwork es, sinceramente, una de mis películas de terror favoritas de la vieja escuela. No puedo esperar a escuchar más a medida que avanza ese proyecto. Así que ahora tengo que hacer una pregunta difícil. ¿Cuáles son tus cinco mejores películas de terror de todos los tiempos?

Esa es una pregunta tan difícil. Yo iré con El reto, El presagio, Viernes 13, La masacre de la motosierra de Tejas y El exorcista. Pero si me preguntas mañana, podría decir Mandíbulas, La cosa, Pesadilla en la calle Elm, No mires ahora y Extraterrestre. ¡Hay tantos!

Mark Wiebe como Junior Joad (crédito de la foto: Matt Seguin)

Mark Wiebe como Junior Joad (crédito de la foto: Matt Seguin)

¡Gran respuesta! ¿Algo que no hayamos cubierto y que especialmente quieras que los fans sepan sobre esta película?

Solo quiero agradecer a quien compra o alquila Perdido después del anochecer por invertir su tiempo y dinero en ello. Espero que se diviertan tanto viéndolo como nosotros haciéndolo. Y si ese es el caso, les animo a que nos sigan en Facebook, Twitter o Instagram y difundan los buenos rumores. Las pequeñas películas independientes como la nuestra sobreviven gracias al buen boca a boca. Una reseña positiva en IMDB, o en cualquier sitio, contribuye en gran medida al éxito de la película.

También les pediría que no roben la película en línea, ya que eso dañaría los resultados de la película. Tenemos un guión súper divertido ya escrito para un Perdido después del anochecer secuela, pero no se financiará si el primero no recupera su inversión. Finalmente, Bo y yo lanzamos recientemente una pista de comentarios del escritor / director en MP3 para acompañar la película para aquellos fanáticos que quieran profundizar un poco más en el proceso de hacer la película. Puede encontrar un enlace para eso en una de nuestras plataformas de redes sociales.

¡Muchísimas gracias por su tiempo! Me encantó Lost After Dark, y estoy muy emocionado de ver más de tu trabajo en un futuro muy cercano.

El placer es todo mío. ¡Gracias por llamar la atención sobre nuestra pequeña película justo a tiempo para Halloween!