Remolino (1970)Dirigido por: José Ramón Larraz Escrito por: José Ramón Larraz, Sam Lomberg Protagonizada por: Johanna Hegger, Karl Lanchbury, Pia Andersson, Vivian Neves
Dinamarca / Reino Unido
DISPONIBLE EN BLU-RAY: 25 DE MARZO, de ARROW VIDEO en el Boxset HAMBRE DE SANGRE: LAS PELÍCULAS DE JOSE LARRAZ
DURACIÓN: 92 minutos
REVISADO POR: Dr. Lenera, crítico oficial de HCF
TENGA EN CUENTA: Pido disculpas por la mala calidad de las imágenes fijas en esta revisión que de ninguna manera reflejan la presentación de Blu-ray, pero fue imposible encontrar tomas decentes de esta película.
El fotógrafo extremadamente rabioso Theo vive en una finca aislada con su tía lesbiana Sara, cuya última conquista, una modelo llamada Rhonda, la abandona. Sara visita a otra amiga fotógrafa y, al ver a otra modelo haciéndose unas fotos, la invita a su casa. Aunque un poco perturbada por la desaparición de una modelo anterior allí, Tulia se exceptúa y llega para descubrir pronto que tanto el sobrino como la tía están sexualmente interesados en ella. Pero, ¿qué tienen realmente guardados para ella, qué le sucedió realmente a Rhonda, qué es tan secreto sobre el laboratorio de fotografía de Theo y quién es ese hombre extraño que acecha?
Siendo un poco presionado por el tiempo esta semana, opté por no aceptar la oferta de nuestra webmistress Bat de revisar las tres películas incluidas en Arrow Video Hambre de sangre: las películas de José Larraz boxset, así que en su lugar Murciélago y Mocata escribiré artículos sobre dos de las películas y yo solo haré esta. Será interesante ver en qué difieren nuestras opiniones. El director español Larraz es conocido por combinar el terror con el erotismo en su trabajo y es más famoso por la película de 1974. Vampiros con sus escenas desenfrenadas de beber sangre con carga sexual que todavía recuerdo bastante vívidamente, aunque ha pasado mucho tiempo desde que vi la película y no recuerdo que fuera muy buena de otra manera, sin el estilo de las ofertas similares de Jess Franco [and that’s a rarity, I’ve given Franco some faint praise!] y Jean Rollin alrededor del mismo período. Pero eso fue hace unos veinte años y los gustos cambian. En cualquier caso, decidí apostar Torbellino [one of several films bearing that title], que fue el primer largometraje de Larraz y se rodó en Inglaterra con dinero principalmente danés. Esperaba un esfuerzo bastante brusco y listo con un ritmo pausado y dosificado con porciones de sexo y violencia bastante fuertes para el momento, y eso es más o menos lo que obtuve, excepto que la violencia es bastante escasa. ¿Pero estuvo bien? Esa es una pregunta más difícil de responder.
Ciertamente, no está exento de interés. Como era de esperar, tiene muchos de los defectos que podría tener una primera película con un presupuesto reducido, aunque parece que el trabajo posterior de Larraz es muy similar. Contiene un poco de sexo, pero se siente triste y no es realmente lo que yo llamaría erótico, aunque, por supuesto, todos diferimos en lo que encontramos que es lo último. Mientras que algunos otros personajes van y vienen, durante gran parte del tiempo la acción está restringida a tres personas, y sus interacciones atraen la atención en lo que es una pieza de combustión muy lenta a pesar de que solo estamos viendo dos buenas actuaciones en lugar de tres. – O tal vez ese último punto se suma a eso. Psicológicamente se vuelve bastante fascinante, aunque no esperes ninguna comprensión real de las mentes dañadas o la desviación sexual aquí, y el personaje que se supone que es el más “normal” de los tres casi nunca se comporta de manera lógica, aunque es el mismo personaje. que ha jugado tan mal para que al menos consigas algún tipo de consistencia. Y el guión parece pensar que los espectadores se preguntarán qué diablos le ha pasado a la primera modelo que visita la casa de Theo y Sara, y que la revelación culminante será una sorpresa. Quiero decir, por el amor de Dios, se abre con Theo remando en un bote río abajo y notando una bota negra en la orilla donde se posa. Nunca descubrimos a quién pertenece la bota, pero me parece una pista extremadamente obvia. No creo que se requieran advertencias de spoiler aquí, ¿verdad?
Dicha escena de apertura tiene lugar en lo que parece muy similar a un área del Black Park de Buckinghamshire familiar de muchas películas de Hammer, aunque la fotografía de Julio Pérez de Rozas [which is rather good throughout] se las arregla para impartir ligeramente esa sensación extraña que a menudo se obtiene cuando cineastas de otros países filman en lugares que nos son familiares a los británicos. Corte a la tía Sara en la cama con la joven Rhonda. “¿Dos whiskies anoche, cariño, o quizás mi cigarrillo? Tendrás que acostumbrarte a ellos. La segunda vez siempre es mejor “ no es suficiente para evitar que Rhonda se levante para irse. Pero no importa, Sara pronto visita a un amigo y ve a Tulia con mal disimulado [in fact it’s not concealed at all!] la lujuria y la invita a su casa, ¡algo que Tulia acepta de inmediato sin hacer ninguna pregunta! Dejemos esto fuera del camino: prácticamente nada de lo que hace Tulia tiene sentido, como no intentar irse cuando las cosas se ponen raras en la casa y se vuelven cada vez más raras. Es posible que se suponga que Vivian Neves esté interpretando una cabeza de aire fácil de dirigir, lo que significa que su actuación insípida es en realidad bastante buena, pero entonces, ¿por qué a menudo se le pide que diga cosas filosóficas como “Siento una atmósfera maligna de oscuridad, en la que predominan extraños poderes aterradores, poderes aterradores más allá de todo entendimiento, que pueden aterrorizarte y torturarte ”. Y de hecho supongo que huir de la casa al bosque no le servirá de mucho, ya que el lago “Es un lugar donde la realidad y la fantasía se mezclan, es como un espejo oscuro”. Simplemente no podía creer que este personaje dijera tales cosas, y si ella tiene algún tipo de poderes psíquicos, ¿por qué demonios habría venido a este lugar? Bueno, puedes decir que se suma a la sensación extraña.
Los anfitriones pronto consiguen que su invitada juegue un juego de strip póquer con ellos mientras le dan whisky e incluso un cigarrillo travieso, y si yo hubiera bebido tanto whisky como ella parece, habría estado debajo de la mesa, aunque Tulia pronto se encuentra debajo de Theo hasta que se hace evidente que él tiene problemas para levantarlo. Esto puede explicar en parte por qué responde tan rápido a los avances de Sara, aunque “rápido” probablemente no sea la palabra correcta para usar cuando se habla de esta película, ya que sus dos primeros tercios se mueven bastante lentamente y algunas escenas se desarrollan más tiempo que el norma para este tipo de película incluso en 1970, aunque no hay duda de que el interés de uno casi se mantiene. Larraz parece estar apuntando a una sensación temprana de Roman Polanski que a veces logra hacer. La lluvia, el viento y la vida salvaje afuera se escuchan constantemente, lo que agrega un toque gótico, aunque hay que reírse cuando Theo y Julia deciden salir de un bar por el ruido, que en realidad es música de la banda sonora grabada muy fuerte y que ciertamente no suena como si viniera de una radio. Tulia finalmente llega a pensar que Sara estaba enamorada de Rhonda y quiere que Tulia la reemplace, aunque en realidad no es así. Las cosas salen como esperabas, no te sorprenderá en absoluto saber que la violación se convierte en un ingrediente, aunque incluso a mí me sorprendió lo fuerte y prolongada que era una escena de sexo lésbico. No es de extrañar que el BBFC elimine varios minutos de esta película, y probablemente no habría sido violencia, ya que las varias muertes no son gráficas en absoluto, incluso si la última tiene una naturaleza bastante inquietante y puede recordar a algunos de Última casa a la izquierda.
Otros pueden recordar la giallo mientras mira esta película, podría imaginarse fácilmente a Ernest Gastaldi cocinando esta historia, pero agregando algunas piezas de asesinato creativas y, con suerte, ¡construyéndola con más cuidado! Según la evidencia de esta película, Larraz no es un gran estilista, pero nos da una escena de pesadilla bastante extraña en la que Tulia imagina que Rhonda visita su cama antes de convertirse en Sara, la risa maníaca de esta última seguramente deja una impresión. Tulia husmeando en una habitación que no debería tener también tiene una vibra espeluznante, especialmente con unas muñecas horribles en la pared. Parece que Larraz luchó por estirar la historia original de Sam Lonberg en algunos lugares, pero afortunadamente pudo darle a las cosas un ambiente lo suficientemente extraño como para evitar que el aburrimiento se apoderara de él. Y las actuaciones de Karl Lanchbury lo ayudan considerablemente. [who reminded me of Hammer’s Shane Briant, and who would go on to star in Larraz’s next few movies] y Pia Andersson, que hace todo lo posible para agregar algunas capas a lo que es un papel de lesbiana depredadora muy cliché que probablemente ofendería a la mafia de la PC si la película se estrenara hoy, o incluso en 1992 si recuerdas todo el alboroto que se hizo sobre cierto película llena de sexo y violencia que salió ese año. La partitura musical de Stelvio Cipriani, un nombre que será familiar para los fanáticos de Mario Bava, también es una excelente contribución. Es menos groovy que algunas de sus otras cosas, pero aún con ese sonido familiar y la instrumentación que hace que su música sea una delicia europea, aunque contiene un tema similar a un reloj de bolsillo que recuerda mucho el sampleado a menudo. Carrillion tema de Por unos cuantos dolares más.
Por lo poco que sé Torbellino ya contiene muchos de los temas que Larraz seguiría mirando en películas posteriores. Incluso noté muchas similitudes con Vampiros, desde el escenario hasta los elementos y situaciones de la trama. Me intrigaría saber si el trabajo de Larraz perdió algo cuando se mudó a España, ya que la perversidad y el peligro escondidos en la Inglaterra rural parece ser una idea que le gusta mucho. Tiende a ser muy torpe a veces y realmente hay una escritura muy pobre, pero para lo que es básicamente un pequeño explotador sucio, y orgulloso del hecho, tiene un cierto estado de ánimo, y es posible que te encuentres más involucrado que tú. podría pensar, aunque incluso sentí que necesitaba tal vez no necesariamente una ducha, pero ciertamente un lavado después de verlo.
Clasificación: 
Torbellino se le ha dado lo que me parece una restauración 2k muy impresionante. Como esta reseña se basó en un screener digital, no puedo opinar sobre las características especiales, pero parecen muy extensas, lo que hace que este set sea imprescindible para los fans de este director y los interesados en el cine de explotación de la época.
HAMBRE DE SANGRE: LAS PELÍCULAS DE JOSÉ LARRAZ
CONTENIDO DE LA EDICIÓN LIMITADA
* Tres películas de José Ramón Larraz: Torbellino, Vampiros y La venida del pecado, todo recientemente restaurado en 2K a partir del elemento de la película original * Subtítulos en inglés para sordos y con problemas de audición para todas las funciones * Arte recién encargado por Gilles Vranckx * Libro encuadernado perfecto de 80 páginas con nuevos escritos de Jo Botting, Tim Greaves y Vanity Celis
TORBELLINO
* Corte teatral original de EE. UU. * Nuevo comentario de audio de Tim Lucas * Recurrencia obsesiva: las primeras películas de José Larraz – el autor y crítico Kim Newman reflexiona sobre los temas recurrentes y las obsesiones subyacentes que unen las primeras producciones de José Larraz * Un casting curioso – el actor Larry Dann sobre la extraña historia detrás de su casting en Whirlpool * Deviations of Whirlpool – featurette que compara las diferencias entre el US Theatrical Cut y un corte alternativo de la película que ya circulaba anteriormente * Entrevista de archivo con José Larraz * Galería de imágenes * Trailer
VAMPIROS
* Nuevo comentario de audio de Kat Ellinger * Nuevas entrevistas con el productor Brian Smedley-Aston, los actores Marianne Morris, Anulka Dziubinska, Brian Deacon, Sally Faulkner, el maquillador Colin Arthur y el compositor James Kenelm Clarke * Reimaginar a los vampiros: una nueva entrevista con Víctor Matellano, amigo y colaborador de Larraz, director del 2015 Remake de Vampyres * Entrevista de archivo con José Larraz * Preguntas y respuestas de José Larraz y Marianne Morris en 1997 Eurofest * Galería de imágenes (Tráilers
LA VENIDA DEL PECADO
* Versiones en español e inglés del largometraje * Nuevo comentario de audio de Kat Ellinger * Variaciones de Vice: las versiones alternativas del experto en explotación de The Coming of Sin, Marc Morris, sobre la extraña y escandalosa historia de estreno de la película más censurada de José Larraz * Recordando a Larraz : el autor y cineasta Simon Birrell comparte sus recuerdos de José Larraz * Su última petición – un cortometraje de Simon Birrell * Entrevista de archivo con José Larraz * Galería de imágenes * Trailer
