Pico carmesí es el nuevo romance de terror gótico del maestro del terror Guillermo del Toro, operando en su estilo más indulgente. Su cómic y sus espectáculos de acción lo han convertido en un nombre familiar en los estados, pero Pico carmesí tiene un tono mucho más cercano a sus enfriadores atmosféricos en español como La columna vertebral del diablo. De hecho, del Toro ha llamado Pico carmesí una de las tres películas de las que está más orgulloso, con La columna vertebral del diablo y El laberinto del fauno siendo los otros dos. Al igual que esas otras dos obras maestras de Del Toro, esta película se siente como una obra de arte profundamente personal, en la que cada detalle se obsesiona con amor y esmero.
Es un testimonio de la influencia de Del Toro como cineasta que el estudio haya dado luz verde a esta costosa película con clasificación R que es imposible de clasificar. No siempre le ha sido fácil conseguir que los proyectos despeguen y no vemos muchas películas de terror como Pico carmesí hecho a esta escala por una razón. Según los informes, Del Toro aceptó un recorte salarial para mantener una visión sólida de la película y mantener una calificación R, y hay una cantidad bastante significativa de sangre y sangre. Pero no es realmente una película de terror en el sentido tradicional de la palabra. Si bien es espeluznante e inquietante, no hay verdaderos sustos. Es más un thriller de mal humor y un romance gótico, un hecho que probablemente desanime a muchos fanáticos del género.
Rebosante de referencias literarias y cinematográficas, Pico carmesí no es la típica película de una casa embrujada que muchos pueden estar esperando. Esta es una historia de fantasmas en la que la heroína tiene mucho más que temer de los vivos que de los muertos. Del Toro ha creado un retroceso de alta calidad a las películas de época intensamente cambiantes realizadas durante la Edad de Oro de Hollywood.
Pico carmesí cuenta la historia de una heredera estadounidense, Edith Cushing (Mia Wasikowska), que es inteligente, de voluntad fuerte y completamente aburrida de la vida en la alta sociedad. Una anomalía en la Nueva York de principios de siglo, Edith preferiría escribir ficción que asistir a bailes elegantes o intentar conseguir un marido acomodado. No le interesa buscar el amor, ni siquiera escribir sobre él. Sus historias tienen una inclinación sobrenatural y declara que preferiría ser Mary Shelley que Jane Austin.
Aunque es escéptica hacia el romance, cree en los fantasmas. De hecho, fue visitada por el fantasma de su difunta madre cuando era solo una niña, momento en el que recibió una advertencia críptica para “Cuidado con Crimson Peak”. Ella no entendió lo que eso significaba, pero el ominoso consejo se vuelve bastante claro más adelante en la historia cuando se muda a una mansión británica en ruinas encaramada sobre un montón de arcilla rojo sangre con su encantador nuevo esposo y su extrañamente espeluznante hermana.
La heroína difícil de cortejar finalmente cae en los encantos del baronet británico Thomas Sharpe (Tom Hiddleston). Conserva su título real, a pesar de que su familia hace tiempo que perdió su considerable fortuna. Thomas vive con su hermana de cabello azabache, Lucille (Jessica Chastain), y está claro desde el principio que algo no está del todo bien entre estos dos hermanos. El padre de Edith se opone fuertemente al romance. Él también tiene el mal presentimiento de que los dos están ocultando algo siniestro, y contrata a un investigador privado para desenterrar al pretendiente de su hija. Desafortunadamente, se encuentra con un final brutal e intempestivo a manos de un asesino invisible, y Edith cae en los brazos de Thomas en su momento de dolor.
La heroína recién casada y huérfana se muda con la pareja hermano-hermana a su propiedad familiar en Allerdale Hall, apodado “Crimson Peak” por la forma en que la arcilla debajo de la tierra tiñe la nieve de rojo sangre (algo que Edith no aprende hasta más tarde en el historia).
Edith se entera rápidamente de que algo anda mal cuando comienza a ser asediada por fantasmas del pasado, incluida otra visita de su madre muerta y la misma advertencia siniestra. Cuando comienza a toser sangre y finalmente descubre el fatídico nombre de la propiedad que ahora llama hogar, se da cuenta del verdadero peligro en el que se encuentra.
Pico carmesí es un logro de diseño notable para del Toro y su equipo, incluso para los ya impresionantes estándares del cineasta. Es una película exuberante, atmosférica e increíblemente hermosa que reúne al director con el director de fotografía Dan Lausten, con quien del Toro trabajó en Mimic hace casi 20 años (y que también filmó la visualmente impresionante Colina silenciosa).
Parte de lo que hace que la película sea tan impresionante es el sorprendente contraste de la vida de Edith en Estados Unidos con su nueva vida en Gran Bretaña en Allendale Hall. Las escenas en Estados Unidos están bellamente iluminadas con mostazas y naranjas otoñales, un paisaje dorado suave y exuberante con fiestas festivas en el jardín y lámparas de gas parpadeantes.
Allerdale Hall, por otro lado, es una espeluznante ruina negra de una mansión en medio de campos vacíos. Y es la mansión en sí la verdadera estrella de la película. La creación de Del Toro y el diseñador de producción Tom Sanders (quien anteriormente trabajó en Drácula de Bram Stoker), la casa es prácticamente un carácter vivo y que respira por sí mismo.
La arcilla roja rezuma a través de las tablas del piso podridas, cubriendo las paredes del sótano. El techo de la casa similar a un mausoleo se está deteriorando y el salón siempre está lleno de clima exterior, incluido un flujo constante de hojas que caen y nieve. Adornado en extremo, las habitaciones enteras no albergan más que hordas de polillas negras. Hay un sótano prohibido lleno de burbujeantes cubas de arcilla de color rojo sangre. La casa cruje, gime y se mueve… clama por los pecados del pasado. Es una casa que se derrumba debido a la decadencia moral, donde el suelo literalmente sangra.
Con la excepción de los fantasmas CGI, la mayor parte de lo que está en pantalla es físico, y la atmósfera está exquisitamente empapada de simbolismo y secretos oscuros enterrados justo debajo de la superficie. Las imágenes en sí mismas tienen un poder tremendo. La visión de Del Toro es evidente en cada cuadro. También tiene el beneficio de tres actores increíblemente fuertes que pueden vender su material con gran convicción y credibilidad. Las representaciones son casi teatrales. Toda la producción está respaldada por la maravillosa y misteriosa partitura de Fernando Velázquez.
La película es una que simplemente debe verse en la pantalla grande simplemente por la pura magia visual que Del Toro es capaz de crear. Es nada menos que una experiencia artística para la vista. La historia te absorbe, pero las imágenes te consumen. Esta no es una película hecha para recaudar ingresos de taquilla. Más bien, es una creación extraordinaria de uno de los cineastas más talentosos y visionarios del género. Es la verdadera magia de las películas que seguramente resistirá la prueba del tiempo.
MINI MORBIDO
Aunque más romance gótico que terror, el thriller de estilo giallo temperamental y atmosférico de Guillermo del Toro es un logro visual asombroso y una verdadera obra maestra cinematográfica.
