The Perfection

Revisión de Take Two: The Perfection (Spoilers)

Netflix está muy comentado sobre “La perfección” es un viaje mental absolutamente indescriptible, que no está muy seguro de sus intenciones. ¿O es eso?

Está bien. Esta es probablemente la revisión más difícil en la que me he embarcado. ¿Por qué? Porque “La perfección” es casi indescriptible y ciertamente “inclasificable”, a pesar de que he estado reflexionando sobre cómo escribir sobre ello durante las últimas 24 horas. Y te advertiré de antemano: Esta revisión va a contener muchos spoilers. Porque sin hacerlo, sería imposible dar mi opinión al respecto.

El hecho es que he reescrito esta reseña dos veces y todavía no estoy seguro del resultado. Pero ese es el núcleo mismo de la película. No puede (o al menos no debería) intentar analizarlo en ningún sentido racional. Solo tienes que dejarte llevar y montar la ola de locura con la que te golpea el director Richard Shepard.

Entré en la película completamente a ciegas, sin avances, sin críticas y sin hablar de ello con mis amigos. Esta es mi forma preferida de abordar cualquier película, independientemente del género, pero con “The Perfection”, es absolutamente necesario aprovechar al máximo su experiencia visual.

¿Dónde empezar? Bueno, el comienzo suele ser el mejor lugar. Y, como ocurre con muchas narraciones familiares, ahí es donde comienza “The Perfection”.

Charlotte (Obtener OuAllison Williams) es una violonchelista de clase mundial, aunque con un potencial insatisfecho. Nos presentan su situación inicial de inmediato. Ella ha estado cuidando a su madre en coma durante los últimos diez años. Y aparentemente renunció a su carrera musical, dejando a un famoso conservatorio de música por obligación. Pero ahora su madre ha fallecido. Ella se pone nerviosa en contacto con su antiguo mentor Anton (Steven Weber, a quien quizás reconozcas por la adaptación televisiva de “El resplandor” de Stephen King) con la esperanza de reavivar su enfermiza carrera.

Anton y su nueva protegida Lizzie (la escena que roba a Logan Browning) están en China, buscando a los violonchelistas jóvenes más talentosos para una beca que les cambiará la vida en su academia en Massachusetts. Así que Charlotte va a dar un paseo.

Hay una admiración (y atracción) instantánea y mutua entre Charlotte y Lizzie. Y la libertad de explorar su sexualidad previamente silenciada lleva a Charlotte a aceptar acompañar a Lizzie en una exploración remota de la naturaleza china.

Entonces, podrías pensar en este punto (sé que lo hice), que esta película se dirige al territorio del horror de los bosques. Justo antes de que se vayan, también hay un indicio de que tal vez esto esté entrando en territorio de brote de zombis y / o virus. Pero este es un error deliberado en lugar de un incidente de usar y tirar.

Con lo que parece ser una resaca furiosa, Lizzie sube a regañadientes al autobús primitivo a ninguna parte junto a Charlotte. Y viajan a la hermosa, pero desoladora e implacable campiña china.

Y ahí es cuando las cosas empiezan a ponerse realmente locas.

No pasa mucho tiempo antes de que Lizzie esté en el punto de ruptura con la “resaca”. Vomita violentamente. Y cuando Charlotte le dice que hay algún tipo de error en su vómito, comienza a entrar en pánico. Sentí ahora que nos dirigimos a un escenario de terror corporal, un subgénero que encuentro particularmente difícil de ver por alguna razón. Así que me sentí tenso de inmediato. El conductor del autobús enojado les dice que tienen que bajarse (en medio de la nada), y la enfermedad de Lizzie continúa en una espiral descendente hasta que ve insectos que se esconden debajo de la piel de su brazo.

Su pánico está en marcado contraste con la aparentemente tranquila Charlotte, quien fácilmente saca un cuchillo de carnicero y le sugiere a Lizzie que se corte la mano para deshacerse de los parásitos en su brazo. Ella está dispuesta a hacerlo. Y ahora estoy pensando que esto es una especie de plan retorcido de Charlotte para recuperar su lugar en el afecto de Anton como la violonchelista de elección.

La película se corta aquí y retrocede, literalmente. Y vemos cómo Charlotte ha planeado toda la trama hasta la fecha: dosificar a Lizzie con drogas alucinógenas y alcohol, en un plan pervertido para revitalizar su carrera.

Bien, ahora creo que sé lo que está pasando.

Esto se refuerza cuando Lizzie aparece en la casa de Charlotte en Minnesota y la ataca (aunque de una manera bastante apresurada). Conduce con Charlotte en el maletero todo el camino de regreso al conservatorio musical en Massachusetts, y le presenta a Anton a su prisionera a modo de reconciliación. Quiere echar a Lizzie de la escuela porque ya no puede tocar el violonchelo. Pero al vengarse de ella por cortarle la mano, tanto Anton como Lizzie estarán de alguna manera satisfechos.

Finalmente, “Es una película de venganza”, lloro.

Pero espera. No, va en otra dirección … o dos o tres … antes de que me dé cuenta de que esta película se niega obstinadamente a encajar perfectamente en uno (o dos, o tres) subgéneros.

Sí, tiene tropos que reconocemos aquí y allá. Sí, tiene personajes que se balancean como un péndulo entre protagonista y antagonista. Pero no revelaré más sobre el acto final de la película. Porque hacerlo lo arruinaría incluso para aquellos de ustedes que, como yo, piensan que están familiarizados con el “horror” como género y están lo suficientemente fundamentados como para pensar que saben lo que está sucediendo en cualquier momento particular de su duración.

Lo que diré es que, junto con la narrativa en evolución y los personajes maravillosamente escritos, hay algo en juego aquí: el director señala con el dedo medio al cine convencional, y al público que cree que lo ha visto todo.

No hay nada nuevo o innovador en los rebobinados de la película. Pero en general, me quedo con la sensación de confusión que acompaña a una gran película. Me encanta ¿Está bien? ¿O es una mezcla espantosa que no cumple en casi todos los niveles imaginables?

La respuesta honesta es, no lo sé.

Y ese nivel de provocación mental e incertidumbre de una película es algo especial.

Similar a cuando vi por primera vez ¡Madre!, Me quedo con una actitud inquieta y reflexiva hacia la película, que seguramente es más satisfactoria que envolver todo cuidadosamente en una canasta de muffins de Hollywood.

Donde lucho por reconciliar mis sentimientos hacia la película es en las elecciones de dirección. ¿Son un golpe maestro o simplemente una mala realización cinematográfica? Dado el historial de Shepard, me inclino a pensar en lo primero. Pero no puedo estar seguro. Y esa, creo, es su intención con esta película. Quiere meterse contigo. Quiere que pienses en lo que ha creado. Quiere que recuerdes esta película. Así que le doy un gran reconocimiento por eso.

Se mueve entre verse como una mala película para televisión (parte de la actuación, particularmente en el primer acto, es digna de vergüenza) y una obra maestra cinematográfica (algunas de las tomas amplias de la campiña china son increíbles, al igual que el escenario para el final de la película).

Salta entre una interacción predecible entre personajes y relaciones y resultados totalmente inesperados. Teje entre subgéneros sin pedir disculpas, confiando constantemente en que el público lo acompañe en el viaje. Y si haces eso, disfrutarás mucho más de esta película que tratar de analizarla tan mal como acabo de hacer.

Echale un vistazo. Y confía en mí, solo hazlo. Es muy divertido.


¿Quieres una segunda opinión? Haga clic aquí para leer una versión alternativa de La perfección. Y haga clic aquí para revisar algunas posibles advertencias desencadenantes de la película.