Mujeres en el terror: Jennifer Rubin

Mujeres en el terror: Jennifer Rubin

Beautiful and Bad: una entrevista en profundidad con la modelo, actriz e ícono del terror, Jennifer Rubin, sobre su viaje desde Vogue hasta Elm Street… y más allá.

Nota del editor: Nuestro escritor, Billy Stamper, tuvo el placer de sentarse con un ícono del terror, la encantadora Jennifer Rubin. Ella es una ex adolescente de Elm Street y una de las favoritas de la franquicia, interpretando a Taryn de “A Nightmare on Elm Street 3: Dream Warriors”. También fue increíble en “The Fear Inside” y “The Crush”. Billy conversa con Jennifer sobre su exitosa carrera como actriz, modelo y escritora.

Billy Stamper: ¡Hola, Jennifer! Muchas gracias por conversar conmigo. El choque es una de mis películas favoritas de todos los tiempos, así que hablar contigo ahora mismo es lo más emocionante. Quiero comenzar preguntando si actuar siempre fue algo que quisiste hacer.

Jennifer Rubin: Comencé como modelo, así que modelar era algo que quería hacer. A mi madre le gustaba mucho la revista Vogue, Harper’s Bazaar. Muchas mujeres de su generación estaban realmente entusiasmadas con las revistas en ese momento, así que esa fue mi verdadera emoción. Comencé como modelo, lo que me llevó a ganar el premio Modelo Internacional del Año en el ’84. Luego fui a meterme en todas esas revistas que tanto amaba. Después de 2 o 3 años, me preocupaba que no durara. Así que di el salto a la actuación, porque sentí que era el camino a seguir a largo plazo.

BS: ¿Cuál fue tu primer papel actoral?

JR: Hice un papel principal en una película llamada Colina de moras azules con Matt Lattanzi, quien estaba casado con Olivia Newton John en ese momento, Margaret Avery y Carrie Snodgress, quien solía estar casada con Neil Young. Fue un elenco realmente genial. Después de eso, aterricé Pesadilla en Elm Street 3.

BS: ¿Fue una transición difícil del modelaje a la actuación?

JR: No, no fue porque estaba en Los Ángeles, y era como la chica de las “IT” en lo que respecta a las revistas. Yo era la Chica Cherokee. Tenía vallas publicitarias por toda esta ciudad. Estuve en todas las revistas. No se podía abrir una revista sin que yo estuviera en ella. Tuve suerte y comencé a actuar antes de que realmente surgiera el estigma de “modelo convertida en actriz”, cuando la gente no quería dar crédito a las modelos por ser también capaces de actuar. Pero lo pasé por alto y no tuve problemas para hacer la transición.

BS: ¿Eras fan de la calle Elm franquicia antes de conseguir el papel de Taryn?

JR: Realmente no. No había visto las películas. Creo que todo lo que sabía era que Johnny Depp había hecho la primera película. Pensé, si era lo suficientemente bueno para él, ¡debería ser lo suficientemente bueno para mí!

BS: ¿Cómo fue trabajar en una película de terror por primera vez, y mucho menos en una tan esperada?

JR: En ese día, las películas de terror tenían un estigma. Pero al mismo tiempo, me di cuenta de que era parte de algo especial, en lo que obviamente tenía razón, ¡ya que me estás entrevistando 30 años después! Esta fue la última película antes de CGI. Había grandes escritores en él, Frank Darabont y Chuck Russell. Frank hizo La milla verde, y es una persona del calibre de un Oscar. Luego estaba el sentido del humor de Chuck Russell … fue increíble.

Tuve suerte de ser parte de una secuela de terror que fue inteligente y divertida. En la tercera película, Freddy Krueger realmente encontró su humor y todo salió a la perfección. Aún así, la fascinación por el horror no parecía tan grande en ese entonces como lo es ahora. En este momento, la película es 100 veces más popular que cuando salió por primera vez. En realidad, nadie estaba diciendo: “¡Oh, guau!” hasta después … hasta que llegó el dinero de la taquilla. Entonces, ya sabes, quieres estar a la vanguardia de alguna manera.

BS: Tienes que ser parte de la historia del cine.

JR: Sí, ni siquiera lo sabes mientras está sucediendo. Incluso con Casablanca, Humphrey Bogart e Ingrid Bergman no sabían que estaban haciendo un clásico. No sabes … no sabes si estás haciendo una buena película o una mala película. Cuando estás haciendo una película, solo estás haciendo una.

BS: Debo decir que Guerreros del sueño fue uno de mis favoritos de la serie. ¿Cómo fue trabajar con el primer niño de Elm Street de Freddy Kruger y sus compañeras en el ícono del terror, Heather Langenkamp?

JR: Bueno, maravilloso, emocionante y desconcertante en cierto modo … porque ella estaba en la primera Una pesadilla en la calle Elm. Chuck la traería de regreso en el tercero. No sé si ella quería hacerlo al principio, pero había una fuerte relación entre Chuck, Wes y ella. Sabías que ella tenía altos estándares para el material, altos estándares para lo que haría y no haría. Se necesitó mucho trabajo para conseguir que los tres subieran a bordo. Entonces supe que era algo que debía tomar en serio.

BS: ¿Cómo consiguió el estilista que tu cabello se volviera ese gran Mohawk de la película … y cómo te las arreglaste para que los cuchillos se movieran tan rápido entre tus dedos?

JR: Las espadas … bueno, ¿sabes cómo en la tienda de magia tienen los timbres de choque que pones alrededor de tu dedo? Bueno, tenían uno de esos, pero con cojinetes de bolas. Entonces los cuchillos se quedaron allí. Pero tuve que aprender a hacerlos circular. Eran guantes aparejados y aparejados de Jimmy. El cabello fue idea mía. Caminaba hacia el set para hablar con Chuck y alguien estaba leyendo la revista “TIME”. Había un Mohawk en la revista y pensé que sería genial. Tenía puesto mi disfraz, pero tenía el pelo suelto. Entonces pensé, bueno, todo debe subir. Cuando no estaba en el sueño, todo estaba mal, pero cuando estaba en el sueño: cabello recogido, cuchillos puestos, todas esas cosas. Así que así fue como sucedió … ¡fue idea mía! ¡Yippee!

BS: Eso funcionó perfectamente, porque honestamente no podía imaginarme a tu personaje Taryn de otra manera. Cambiando de tema, me encantaría conocer tu papel como Crazy Jane Casewell de El Miedo Interior.

JR: (Risas) Bueno, El Miedo Interior, algunas personas dicen que es mi mejor película … y tengo que estar de acuerdo. El director era Leon Ischaso, con quien trabajar era una persona maravillosa, el mejor director para trabajar. Realmente me empujó a hacer una gran actuación. Cuando la gente me habla, siempre mencionan El Miedo Interior, y fue realmente genial, una gran experiencia y una de las pocas veces que trabajé bien con un director.

BS: ¿Cuál fue tu recuerdo favorito de esa película?

JR: Trabajar con Leon fue lo que más me gustó. Era un gran italiano. A veces, los italianos hacen Americano mejor. Era solo uno de esos directores apasionados y articulados. Era un artista de verdad, no como algunos de esos directores de los 80 que estaban allí solo para ganar dinero. Fue muy alentador y tenía un gran sentido del humor. Me encató todo. Me encantó trabajar con Christina Lahti y Dylan McDerrmott.

BS: ¿Fue difícil entrar en ese estado mental de locura por ese papel?

JR: No, no, porque incluso cuando te estás volviendo loco, no piensas en ello. Creo que cuando besé a ese niño de pie americano, ese niño de la película, era menor de edad. Se me acercó un día y me dijo: “Fuiste mi primer beso en la pantalla”. Yo estaba como, “Oh, Dios mío, es bueno que se convirtió en un gran actor y tal”. Fue una experiencia extraña, pero divertida.

BS: Ahora me encantaría conocer sus experiencias al trabajar en una de mis películas favoritas, El choque. En la escena en la que te atacan las abejas, ¿fue eso CGI?

JR: Es interesante cómo lo hicieron. Importan abejas sin aguijón de África, como 30 de ellas. Pegaron uno a mi pierna y a mi mano para que pudieran moverse un poco. Así es como hicieron el primer plano. Para todos los avispones que volaban hacia mí, invirtieron una aspiradora y soplaron cereal de arroz inflado pintado con aerosol. ¿No es gracioso? ¡Sabe a cereal en esa escena (risas)!

BS: Eras tan bueno en esa película. Debe haber sido una maravilla. ¿Cuál fue tu recuerdo favorito del rodaje?

JR: Mi mejor experiencia fue Rodney el portero. Me encantan los porteros para decirte la verdad. Son muy útiles, y si necesita ayuda con cualquier cosa, simplemente pregúntele al portero. Dónde comer o qué hacer, realmente te lo dirán. No en el mostrador de conserjería, sino en el portero. Recuerdo un hermoso turismo allí. La montaña Whistler está ahí arriba, un gran lugar para filmar también. Cary Elwes se quedó en la casa de (Tommy) Chong y fuimos a cenar allí una noche. Buscamos en el cajón del dormitorio y encontramos una pipa de marihuana, así que fue gracioso. Simplemente lo deja tirado porque es muy normal para él.

BS: Además de ser una actriz talentosa, ¿también eres escritora?

JR: Bueno, escribí un guión y busco representación literaria. Me encantaría dar el salto de actriz a escritora. El escritor también es el más poderoso, en cuanto a dónde actuar es realmente el menos poderoso. Así que será bueno estar detrás de la cámara. Me encanta escribir, se adapta más a mi personalidad que a ser una actriz encantadora. Soy una persona muy agradable, pero creo que me gusta mucho escribir. No siempre me gustó actuar necesariamente, pero siempre me gustó escribir.

BS: Guau. ¿Así que siempre has querido escribir?

JR: Creo que siempre ha estado en mí. Me miro a mí mismo comenzando como este modelo que no hablaba en absoluto. Luego me convertí en esta actriz que hablaba las palabras de otras personas. Ahora puedo ser escritor y escuchar a otras personas decir MIS palabras. No puedo esperar a que la película cobre vida … me hará sentir muy orgulloso.

BS: ¡Deberias estar orgulloso! Es increíble lograr algo que siempre has querido hacer.

JR: ¡Gracias! No estaba seguro de poder hacerlo. Cuando estás modelando, juegas un poco estúpido. Tuve que leer al menos 1500 guiones para entender cómo escribir una película. Así que, gracias a Dios, leí todos los guiones. Cuando no estaba actuando, estaba leyendo guiones. Es genial poder poner toda esa experiencia en escribir un guión.

BS: Bueno, esto ha sido absolutamente asombroso, una de las mejores experiencias de la historia. Muchas gracias por hacer esto.

JR: Por supuesto, Billy. ¡Fue divertido!