Audrey Cummings

Entrevista de Mujeres en el terror: Audrey Cummings

Tras el estreno de su destacado tercer largometraje, “She Never Died”, conversamos con la directora Audrey Cummings sobre su carrera y su amor por el terror.

Como parte de nuestro foco de atención sobre las muchas mujeres increíblemente talentosas que trabajan en el género, tuve el placer de hablar con Audrey Cummings, una cineasta independiente de talento en ascenso. Ha estado haciendo olas en el género desde su premiado largometraje debut. País de Berkshire, que ganó sus 9 premios, incluido el de Mejor Director y el Gran Premio del Jurado a Mejor Largometraje en Shriekfest Los Angeles. Con ese honor, se convirtió en la primera mujer en ganar el premio en los 17 años de historia del festival.

Aquí segundo largometraje Oscurecer también fue una de las favoritas del festival, ganando su Mejor Director y dos Premios al Mejor Largometraje. Además, tiene varios cortometrajes premiados en su haber y ha sido nombrada Mejor Directora Canadiense Emergente. Y acaba de estrenarse su tercera película, el thriller de acción inmortal Ella nunca murió.

Me encantó absolutamente Ella nunca murió (lea mi reseña aquí) y estaba muy emocionada por la oportunidad de charlar con Cummings sobre su carrera, su amor por el género, las mujeres horrorizadas y en lo que está trabajando a continuación.


ENTREVISTA CON LA REALIZADORA AUDREY CUMMINGS

1. Gran parte de tu trabajo pertenece al género de terror. ¿Siempre te ha atraído el terror y cuál es tu película de terror favorita?

Siempre me han gustado las películas de género desde que tengo uso de razón. Mi adolescencia estuvo marcada por la cantidad de películas de terror que vi para asustarme. Me encanta la experiencia por la que te hace pasar: todos tus sentidos cobran vida dejándote emocionado y aterrorizado al mismo tiempo. Mi película de terror favorita de todos los tiempos sigue siendo la original. Navidad negra.

2. ¿Cómo supo que quería ser director?

La primera vez que vi ET cuando era niño estaba completamente paralizado por lo que estaba sucediendo frente a mí. Me llevó a un lugar que nunca pensé que fuera posible, y fuera lo que fuera ese lugar, quería ser parte de él. A partir de ese momento supe que quería hacer películas.

3. ¿A dónde fuiste a la escuela / te entrenaste para eso?

Fui a la Universidad de Queens y luego fui seleccionada para el Programa de Directores del Canadian Film Center. Fue una experiencia intensa y maravillosa que me permitió encontrar realmente mi voz como directora.

4. ¿Le ha resultado difícil ser una mujer que trabaja en la industria / género?

Nunca he dudado de querer dirigir películas de género. Hace tan solo 5 o 6 años, era mucho más difícil obtener luz verde para las películas de género (y mucho menos ser una mujer que deseaba dirigir esas películas de género). Siento que el paisaje ha cambiado considerablemente desde entonces. Cuando hice Condado de Berkshire, todos me dijeron que no, así que tuve que hacer esa película con mi propio dinero y línea de crédito. Ahora, afortunadamente, las cosas me están sucediendo con más facilidad; en parte porque también he demostrado ser capaz de hacer grandes películas.

5. ¿Qué significa el género de terror para ti?

Siento que el género de terror está lleno de ideas únicas y complejas que me fascinan infinitamente. También amo mucho al público del género. Son increíblemente acogedores y solidarios y están emocionados de ver este tipo de películas. Es refrescante. Las películas de género tienen una gran base de fans femeninas que buscan personajes fuertes y atractivos con los que puedan identificarse y que realmente apoyen. Entonces, para mí, desarrollar arcos de personajes e historias fuertes es primordial para una buena narración de historias de género.

6. A la hora de dirigir, ¿puedes darnos una idea de tu proceso creativo?

Soy un director extremadamente colaborador e increíblemente involucrado en todos los departamentos. Me gusta divertirme mientras creo un ambiente en el que las personas se sienten como una gran familia trabajando juntas para hacer algo grandioso. Me encanta entrar organizada y lista para ir todos los días. Dicho esto, sin embargo, hay cientos de problemas que surgen a diario que podrían descarrilarlo. Pero cuanto más preparado esté, más fácil será idear el Plan B y alegrarle el día.

7. Ha realizado bastantes cortometrajes, además de sus largometrajes. ¿Tienes un favorito?

He dirigido tres largometrajes, una serie digital y nueve cortos. Todos son mis bebés, por lo que es difícil elegir un niño favorito. Los cortos me funcionaron muy bien y, en última instancia, me ayudaron a llegar al lugar en el que estoy hoy. Dirigí muchos cortometrajes debido a lo increíblemente difícil que fue lograr que mis características de género despegaran en ese entonces. Entonces, seguí invirtiendo en mí mismo y continué dirigiendo tanto como pude.

Yo diría que mi cortometraje más exitoso fue Burgeon y Fade que se proyectó en el Festival Internacional de Cine de Toronto y me ganó uno de mis premios favoritos, que fue un premio en efectivo al Mejor Cineasta Canadiense Emergente en el Festival Mundial de Cortometrajes. ¡Los premios en efectivo SIEMPRE son bienvenidos!

8. ¿Cómo influyó su experiencia trabajando en cortometrajes en el trabajo que realiza ahora como cineasta?

Los pantalones cortos son una excelente manera de probar cosas nuevas, y puedes permitirte ser un tomador de riesgos audaz. Te dan la libertad de experimentar para que realmente puedas trabajar para encontrar tu voz como director. Estoy agradecido de haber tenido la oportunidad de dirigir todos esos cortos antes de hacer mi primer largometraje. Condado de Berkshire (también conocido como Atormentado), porque entré con mucha más confianza y experiencia.

9. Hablando de Condado de Berkshire, a esa película le fue increíblemente bien en el circuito de festivales. Durante el rodaje, ¿sabías que tu película iba a ser un éxito??

No tenía idea de que sería tan exitoso como lo fue. Hacer películas no es fácil y, a veces, uno se cuestiona y se pregunta si la gente lo encontrará tan oscuro, divertido o conmovedor como usted. Es difícil saber cuándo estás metido hasta las rodillas. Me preocupaba que tal vez no hubiera superado tanto los límites en términos de sangre u horror … pero estaba seguro de que tenía una historia fuerte y muy tensa con grandes personajes y arcos narrativos bien definidos. Y, en última instancia, eso es a lo que respondió el público, y es por eso que la película fue un éxito.

10. Tuve el placer de ver la excelente Ella nunca murió temprano. ¿Cómo fue trabajar en esa película con un elenco tan fuerte? ¿Fuiste parte del proceso de casting?

Sí, trabajé con nuestro director de casting y elegí todos los papeles de la película. Me enorgullece mucho de eso porque cada papel, por grande o pequeño que sea, es importante para la película. Ahora, en este proyecto en particular, sin embargo, mi cronograma era muy corto cuando me incorporaron. Así que llamé a Olukine Adeliyi, con quien había trabajado en mi función anterior. Oscurecer. Ella fue mi elección número uno para el papel porque sabía lo que aportaría. El resto del elenco eran actores súper fuertes que amaba y realmente quería para los papeles. Tuvimos mucha suerte de que todos estuvieran disponibles durante nuestro tiempo de rodaje. Todo salió muy bien.

11. ¿Hubo algún momento durante el rodaje en el que la actuación de Olunike Adeliyi te asustó? Ella fue tan inquebrantablemente intimidante durante toda la película. Fue increíble.

Su actuación nunca me asustó … ¡simplemente me cautivó! Olunike es una actriz tan poderosa. Puede ser dura y feroz, pero luego se da la vuelta y se vuelve increíblemente suave y vulnerable. Tiene algunas dotes de actuación serias. Su habilidad para simplemente encenderlo cuando dije “Acción” era una locura. Toma tras toma, ella entregaría oro. Y además de todo ese talento, es amable, considerada y siempre feliz en el set. Es un placer trabajar con ella.

12. ¿Ha habido algún momento como director que se haya destacado por encima de los demás?

El momento que siempre se queda conmigo es el último momento en la casa de posproducción después de que terminamos la reproducción final y terminamos oficialmente la película. Después de meses y meses de solo vivir y respirar esta ÚNICA película, salgo y me subo al auto. Y el viaje a casa es una sensación de logro, ya que reflexiono sobre toda la locura y todos los obstáculos que tuve que superar para llevar esta película a la línea de meta. Y luego le sigue un “¿qué diablos voy a hacer mañana después de que me despierte?” momento.

13. ¿Tiene algún consejo para alguien que intenta irrumpir en el mundo del terror?

Esta industria está loca y nosotros estamos locos por ser parte de ella. Pero aquellos de nosotros que estamos comprometidos lo estamos porque tenemos una profunda pasión por la narración que no se puede dejar de lado. Si crees en ti mismo y en lo que tienes que decir… todo es posible. Si lo que quieres hacer es hacer películas, hazlo y no dejes que nadie te diga lo contrario.

14. Por último, ¿hay algo nuevo en lo que esté trabajando ahora o que debamos estar atentos?

Estoy trabajando en cuatro funciones nuevas y también he creado una serie de televisión. No estoy seguro de qué se dará luz verde primero, pero espero tener algunas respuestas a eso en los próximos meses. ¡¡Así que estad atentos!!