Las reinas del grito del terror y el talento en ascenso: seis preguntas para Helene Udy
“Nacida en Albuquerque, Nuevo México, pero con doble ciudadanía y pasaporte británico, Helene Udy es mejor conocida por interpretar representaciones atrevidas, toscas y, a menudo, comprensivas de personajes incomprendidos; la mayor parte hasta la fecha es la serie de prostitutas regulares “Myra” en la popular CBS TV Western Dr. Quinn Medicine Woman.
Helene, una de dos hijas, comenzó su carrera como actriz cuando era niña en programas canadienses para las cadenas de televisión CBC, CTV y Global Canadian.
Estudió en la escuela de teatro Dome de Montreal y obtuvo una licenciatura en cine en el Dawson College de Montreal, mientras continuaba su carrera como actriz en películas canadienses (como Pick-up Summer (1980), My Bloody Valentine (1981), Pin (1988), The Dead Zone (1983), Hog Wild (1980)), antes de mudarse a Nueva York para su actuación en la serie de telenovelas As the World Turns (1956).
En Los Ángeles, entre las obras que Helene ha producido y dirigido, “Out in America”, de la escritora canadiense Katie Ford, ganó varios prestigiosos premios Backstage West por producción y dirección. Y Rehab the Musical ganó el Festival Fringe de Hollywood en 2010.
Mientras trabajaba como una serie regular en la serie de CBS, Dr.
Quinn, Medicine Woman (1993), Helene formó “Fatty Pictures” (más tarde conocida como “5k-Films”) y comenzó producir y dirigir largometrajes.
Tiene tres películas independientes en su haber hasta la fecha (“El último día azul”, Si llega el mañana (2000), “Empleada del mes”).
y un largometraje documental (sobre malaria), con el Dr.
D.
Rutledge Taylor, que la llevó a África y Malasia en 2005.
En su tiempo libre, Helene también es una acróbata cuyas disciplinas incluyen las sedas areales y el equilibrio de manos en pareja.
También trabaja en sketches cómicos y actualmente está desarrollando y produciendo sketches para su serie de sketches de comedia web “Sexy Fun Kitty What”.
“*
1. ¿Cómo ingresó a la industria?
Cuando era niño, me gustaban las películas.
Cuando la primera película que conocí llegó a la ciudad, tomé el autobús hasta la oficina de producción y me ofrecí a trabajar para ellos gratis.
Me dejaron entrar en el set y allí conocí al gerente de locaciones George Mihalka.
Fue algo inolvidable.
Afortunadamente, también se acordó de mí.
Cuando llegó el momento de hacer una audición para su primer largometraje, me recordaron y obtuve el papel.
Le doy el crédito por comenzar mi carrera cinematográfica.
También dirigió mi segunda película que iba a ser la icónica “My Bloody Valentine”.
He tenido mucha suerte en mi vida.
No es algo que pudiera haber predicho.
2. ¿Qué Scream Queen / Woman in Horror te inspiró más?
Debo decir que Janet Leigh fue la primera heroína de una película de terror que vi.
Ella muere muy temprano en la película, pero lo hace maravillosamente.
Lo que me gustó de ella y de toda la película es que se jugó con la verdad.
Sentiste que se trataba de una mujer que se encontraba en una circunstancia terrible y que huía de algo muy aterrador.
La actuación fue brillante y sensible, y te identificaste con un personaje.
Simpatizas con ella y te horroriza lo que le ha sucedido.
Estaba fascinado por esta cosa terrible que estaba jugando, aunque no sabía qué era.
Sentí su ansiedad tan profundamente.
Eso me hizo querer crear personajes así, que tenían una carga de verdad que podía sostener a una audiencia a través de cualquier cosa.
E incluso ahora, aunque estoy empezando a interpretar a más personajes malos, todavía quiero que haya una carga de prueba de que el público no puede ver que los sostenga a lo largo de la película.
3. ¿Qué película de terror te enganchó con el género y por qué?
La primera cosa de terror a la que estuve expuesto fue a la edad de 5 años, pero era un álbum que contaba historias en un pequeño tocadiscos que tenía.
No se me permitía ver televisión, pero podía reproducir las historias de mi álbum en cualquier momento.
Estoy bastante seguro de que mi mamá no conocía el contenido de este álbum o nunca me habría dejado escucharlo.
La historia era “Bluebeard” sobre un hombre que mata a todas sus esposas una tras otra y las esconde en pedazos en un calabozo que su última esposa descubre y logra escapar.
Fue tan aterrador.
Me fascinaron los terribles gritos de las esposas mientras suplicaban por sus vidas.
El sonido del cuchillo y luego el silencio.
No es algo que un niño pequeño debería escuchar, pero bueno.
Luego, cuando tenía ocho años, a mi madre se le permitió llevarnos al cine que mostraban en un curso de cine que estaba tomando en la Universidad.
La película que vi era una película extranjera llamada Séptimo Sello.
Se trataba de que la Muerte viniera a recoger las almas.
La muerte fue un personaje muy complicado.
Así que estaba un poco confundido por eso.
Una de las cosas que se me quedó grabado fue que cuando finalmente reúne a todas las almas y van a donde vayan las almas, caminan a lo largo de una montaña por la noche.
Y bailan por alguna razón.
Fue muy macabro, y eso se me quedó grabado con seguridad.
Finalmente, cuando era adolescente, sin saberlo, fui con todos mis amigos a ver una película llamada El inquilino que resultó ser una película de terror que hizo Roman Polanski.
¡Me dio pesadillas durante meses! Realmente se te metió debajo de la piel.
No es el tipo de película que quiero volver a ver.
Lo recomiendo encarecidamente a las personas que les gusta que las molesten.
¡Ja!
4. Cuando se le presenta un guión o un concepto de película, ¿cuáles son las cosas que lo atraen a ciertos proyectos y lo alejan de otros?
Me gusta un gran guión que tiene una buena historia, de modo que la sangre sea incidental a la tensión que la historia puede crear.
Si un cineasta está siendo extremadamente creativo y está tratando de abrir nuevos caminos, también estoy bastante emocionado por eso.
Sabes que una película está bien escrita cuando incluso con solo leerla sientes dolor, miedo o empatía por el personaje.
Eso es lo que estoy buscando.
Pero, de nuevo, si la película es una parodia súper divertida, siempre estoy dispuesto a saltar a bordo y hacer algo ridículo.
5. La evolución de las mujeres en el género sigue cambiando casi a diario, entonces, ¿qué piensas sobre cómo han cambiado las cosas y qué ves venir para las mujeres del horror actuales y futuras?
Si.
Creo que, a medida que avanzan las cosas, las mujeres se están fortaleciendo y asumiendo roles más poderosos, ya sea como heroínas o como terroristas.
De cualquier manera, ¡eso es increíble! Me encanta ver a una mujer valiente con un físico fino meciendo un par de polainas, viniendo hacia ti con un cuchillo.
¿Quién no?
6. ¿Cuáles son los próximos proyectos en los que está trabajando?
Los próximos proyectos son La posesión de Mia Moss (en postproducción; interpreto a una de las madres del personaje principal), Vampiro (la re-creación; toco “the Vamp”; está en blanco y negro), y La agitación (Horror al estilo de los 80 que tiene lugar en una hermandad de mujeres; aquí también soy madre).
En preproducción es Correr rapidamente.
Interpreto a un loco vagabundo montañés.
¡Muy emocionante!
Enlaces de Helene Udy:
Página de IMDB Página oficial de Facebook
* Bio cortesía de la página de IMDB de Helene Udy
